21
jun

Træk ind og skub ud forvirringen

Norman Doors og hele designtankenDet er lidt pinligt, når man på jobbet, på cafe eller på en shoppingtur trækker en glasdør indad i forsøget på at åbne den, og med et hårdt bump erfarer, at man i stedet skulle have skubbet den udad.

Det bliver ikke mindre pinligt og irriterende, de gange vi finder ud af, at der faktisk stod ‘Push’ eller ‘Pull’ på døren ….. Men bare rolig, det er ikke dig, der er distræt.

For hvor vi måske hidtil har tænkt, at det helt og holdent var vores egen skyld, når den slags skete, så åbner Donald Norman med sin bog ”The Design of Everyday Things” for, at noget design ligefrem drager os til at bruge det forkert. Og at nogle døre er ‘bad doors’. Hans bog om design har skabt et viralt design begreb for dårligt design generelt og i særdeleshed dårligt designede døre. Det hedder ‘Norman Doors’.

Du har nok selv været både irriteret og flov over, at have trukket i en dør, hvor du skulle have skubbet, eller omvendt. Måske gør du det forkert ved den samme dør hver dag? Problemet med disse ‘bad doors’ er, at de er designet med et håndtag, der indbyder til at trække i dem. Men hvis man kun kan skubbe på den ene side af døren, hvorfor designes den så ens på begge sider? Det er frustrerende, når der findes rigtig godt design, der gør det korrekt, og ansporer os til at bruge designet korrekt.

Der er tydeligt noget æstetik, der spiller ind – altså design for designets skyld. Donald Norman er professor i datalogi og kognitiv psykologi, og har skrevet flere bøger om design. Han taler for et perspektiv i arbejdet med design, der hedder ‘Human-centered Design’. Et fokus der skulle være med til, at skabe godt design til mennesker – altså ikke bare lækkert design, men også brugbart for mennesket.

Vi oplever dårligt design i den fysiske verden, men også i den grafiske verden. Gad vide om vi som branche har vores egne ‘Norman Doors’?

21. juni 2016

08
mar

Robert Mapplethorpe kommer til aros

Robert Mapplethorpe udstilles på aros kunstmuseum

I år bliver et spændende år på ARoS Kunstmuseum set med fotografiske øjne. Der inviteres til ‘Årets Pressefoto’ som vanligt i marts/april, men vi får også en udstilling med fantastisk talentfulde Robert Mapplethorpe.

Det gode portrætfotografi formår at fascinere, men samtidig fryser det en privat og ofte afslørende stemning. En sindsstemning, der fortæller mere end ord igennem den visuelle sans.

Vi kan vælge at sætte appelsiiiiin-smilet på, når vi sidder foran kameraet og dermed bevare vores sjæl. Men vi kan også vælge, at vise vores sjæl. At indfange den og fastfryse den i det helt rette øjeblik, er få fotografer forundt. Robert Mapplethorpe var en sådan fotograf. Han var selv et meget introvert menneske, og kun få, hvis nogen overhovedet, fik et indblik i hans indre væsen.

Blue Star

Du kan roligt sætte, ikke et kryds, men en stjerne – en blue star – i din kalender d. 17. juni, hvor udstillingen åbner på aros. Den blå stjerne udgjorde en fælles reference imellem Mapplethorpe og hans livs store kærlighed, Patti Smith. De to oplevede meget sammen og havde igennem hele Mapplethorpes liv, et stærkt knyttet bånd af kærlighed. Også da Mapplethorpe senere sprang ud som homoseksuel.

Robert Mapplethorpe kommer til aros

Myten om talentet

Vi har ofte en overbevisning om, at kunstnere er begavet med et specielt talent eller har fået en særlig gave med sig i livet, fra naturens hånd. Robert Mapplethorpe er beviset på, at kunstnere ofte strider, slæber og slider for at nå frem til deres udtryk. Han er om nogen et eksempel på, at dedikation til sit udtryk, kan kræve hårdt arbejde, transformation og konstant søgen. Indtil vi måske endelig giver efter for det åbenlyse og lader kreativiteten føre os.

Mapplethorpe måtte gennemgå et hårdt liv med stoffer, sult og stred samtidig for at finde sit udtryk og sin stil i sine kreative projekter. I starten var det smykker og senere blev det collager, folde-udbøger og endelig fotografiet. Undervejs forsørgede han sig bl.a. som trækkerdreng og ved hjælp af hans konstante støtte Patti Smith. Hun hjalp ham, når han havde det svært. Han hjalp hende, når hun havde det svært. Det var en del af deres pagt med ‘blue star’.

I år viser aros nogle af hans fantastiske fotografier på en udstilling, der løber fra sommer til efterår.

Lødig, lækker og ‘likeable’, er tre ret sigende ord, man kunne sætte på fotografen Robert Mapplethorpe. Han var en af få fotografer, der gerne satte sig selv foran linsen, for at indgå i et portræt. Gerne sammen med sit livs kærlighed, Patti Smith.

Just Kids

Hvis du vil bag om Robert Mapplethorpe og vide mere om hans liv, talent og kreativitet, kan jeg varmt anbefale den fremragende bog ‘Just Kids’ af Patti Smith. Bogen fortæller om deres liv sammen på Chelsea Hotel og om kampen for at bevare sig selv, kærligheden og troen på sit talent. Den formår at smide småborgerligheden på porten og give et indblik i et dedikeret liv, drevet af kreativitet og frihed.

Her kan du måske genkende nogle af de kendisser, der har boet på Chelsea Hotel, som på det tidspunkt fungerede som et kreativt kunstnerkollektiv. Der var kendisser på hotellet konstant og kreativiteten blomstrede i et dynamisk flow imens verden udenfor mistede flere og flere kreative: Jimi Hendrix, Janis Joplin, Jim Morrison.

Der kommer i øvrigt også en filmatisering af Robert Mapplethorpes liv i nær fremtid. Og lad os så håbe, at Hollywood ikke kvæler en fremragende historie med ligegyldig dialog og misforstået bornerthed. Instruktøren er Ondi Timoner, der også er instruktør på Brand, a second coming.
Personligt havde jeg gerne set Anton Corbijn på den plads.

Udstillingen

Mapplethorpes portrætter er legendariske og jeg glæder mig enormt til at komme helt tæt på dem, når aros åbner udstillingen. Det bliver en af de udstillinger, jeg kommer til at nyde igen og igen og igen igennem de måneder den besøger aros kunstmuseum.

Udstillingen på aros kunstmuseum vises fra d. 17. juni til d. 30. oktober.

Årets pressefoto

Men der bliver selvfølgelig også i år, plads til at vise Årets Pressefotos på aros. Årets Pressefoto vises 17. marts – 17. april.

25
okt

kreativitet og forfængelighed

Verdens mest eksklusive website

En fræk idé blev til et viralt koncept, selvom fotografen nægtede at sælge sit foto og Twitter satte hælene i. Her får du en beretning om et viralt projekt, der prikker til vores nysgerrighed og forfængelighed.

En indgang til et ukendt sted, en bagdør der lokker og en teaser tekst, der skaber forventning. En hemmelig klub? En loge? Et eksklusivt selskab? Hvad gemmer sig bag de lukkede døre og hvordan får jeg adgang?

Jeff Greenspan er efterhånden blevet synonym med virale koncepter. Han formår at skabe opmærksomhed ved at lege, drille og dreje på vores behov for selviscenesættelse, vores holdning til patriotisme og andre mere eller mindre politiske emner. Og så forstår han, at vi drives af forfængelighed, nysgerrighed og frygten for, at gå glip af noget.

Et af hans mest virale og omtalte projekter blev lanceret tilbage i 2009, men det er stadig legendarisk, fordi det i den grad taler til vores nysgerrighed og forfængelighed. Projektet er The Worlds Most Exclusive Website – og hvem vil ikke gerne høre til verdens mest eksklusive klub? Han kalder det selv for et socialt eksperiment.

Eksklusivt koncept

Websitet består af 9 døre eller login. Hvert login giver dig adgang til et rum med en ny dør. Du logger ind med din twitterkonto, og i samme øjeblik afleverer du information om hvor mange følgere, du har på twitter.

SEO beskrivelsen til websitet lyder: Granting permission simply confirms if you are a verified user and how many followers you have. Nothing else.

Og dog så kigger websitet også på dit antal af følgere. Hvis du har nok følgere, er du eksklusiv nok til at åbne døren. Derefter kommer du videre til næste rum, hvor du kan ’mingle’ med andre, der er ligeså eksklusive som dig selv. Eller du kan gå direkte til dør nr. 2, 3, osv indtil de få udvalgte, med mange følgere, måske kan nå til at åbne den sidste dør. Fakta er dog, at inden nogensinde er nået så langt som til niende og sidste dør.

I starten auto-tweetede projektet på din twitter: You did not make it to room no. 3
– etc. men Twitter syntes ikke det var en god ide. Derfor blev funktionen droppet igen.

Det var ikke nok at have en twitter konto – den skulle også være verificeret. Var den ikke det, blev brugeren sendt direkte til et website for en lille italiensk restaurant. Deres website blev lagt ned den første weekend, fordi der var så mange besøgende, der blev ledt til deres site.

 

Kreativitet der sælger sig selv

Allerede i visualiseringsfasen stødte projektet på udfordringer. Jeff havde fundet et indgangsfotografi, som var ret populært, men i øvrigt slet ikke til salg. Det var ikke et simpelt stock foto, men et fotografi, der rummede præcist den sanselige stemning, Jeff ønskede som indgang til sit virale projekt.

Indgangsfotografiet til konceptet, der er en genial, kreativ ide udformet i et ganske simpelt website, er et af de mest efterspurgte fotografier, taget af Marc Sullivan. Han har fået utallige forespørgsler på interesserede købere, men har/havde vænnet sig til at give afslag til dem: ’Alle vil købe det fotografi, men det er ikke til salg’ lød standardsvaret også til Jeff Greenspan. Se fotografiet her: Nightstalker

Det lod Jeff sig dog ikke sådan lige stoppe af, så han valgte at kontakte Marc og fortælle ham om det projekt, fotografiet skulle bruges til. Marc var vild med konceptet og gik med til at lade Jeff bruge fotografiet helt gratis. Et eksempel på hvordan den kreative ide kan sælge sig selv.

Og hvordan gik det så med projektet?

De mest kendte

Siden havde mere end 125.000 besøg i løbet af den weekend sitet blev lanceret. Der var flere kendisser forbi, men også brands som Dr. Pepper. Det menneske, der er nået længst igennem de 9 døre, er kendt for at være kendt. Det er ikke en kendt og dygtig sanger, skuespiller, atlet, fodboldspiller, præsident eller forfatter. Det er en person, der forstår selviscenesættelse til perfektion. Måske har du gættet hvem det er? Ellers kan du se mere på websitet her, der giver adgang til en film med info om projektet.

Og Jeff fortsætter med at pirre vores nysgerrighed i afslutningen af filmen, hvor vi får oplyst, at der stadig er 2 rum, der aldrig er blevet åbnet.

Can you get in?

Jeg oplevede Jeff Greenspan tale ved den grafiske festival Reasons to be Creative i Brighton.

14
okt

kreativitet og vedholdenhed

Fiks din ledning med Sugru

Det skal være magisk! Sådan lød kravet til det produkt en irsk designer, havde sat sig for at skabe. Her får du en beretning om kamp, hårdt arbejde, tro og vedholdenhed på vejen til et produkt, der endte med at blive magisk.

Det var et rent tilfælde, at den irske designstuderende Jane ni Dhulchaointigh faldt over et magisk produkt. Hendes medstuderende lavede smukke, spektakulære og kreative design. Men Jane lavede bare grimme klumper af kombinerede materialer, der mest af alt så lidt komiske ud. Hun havde ikke helt sat ord på, hvad hun ville opnå med sine forsøg, men hun vidste, at hun gerne ville være med at skabe en verden med mere genbrug og mindre brug-og-smid-væk kultur. Målrettet var det omend ikke helt afklaret, så hun fortsatte med at kombinere forskellige materialer. Ofte blev det bare smidt ud bagefter. Grimt og ubrugeligt, som det var.

Lige indtil hun en dag kom tilbage til arbejdslokalet efter frokosten for at erfare, at hendes grimme misk-mask af materialer var hærdet til en hård klump henover frokosten. Materialet var gået fra en modellervoks agtig tekstur, der kunne formes og modelleres, til en hård men dog gummiagtig klump. Hun indså ret hurtigt, at hun havde opfundet et materiale, hun ønskede at gå videre med.

Produktudviklingen

Med støtte fra en fond, fik hun midler, om end få, til at eksperimentere med sit materiale. Faktum var, at hendes klumper lugtede rimelig dårligt, og i øvrigt også var ret grimme: brunlig-beige med savsmuld og andre elementer. Og netop derfor, var det heller ikke særlig rart at arbejde med imellem fingrene. Sådan et materiale ville hun aldrig kunne sælge som et produkt. Men hun havde dog indset, at et produkt der kunne modelleres fast til noget og derefter hærde og dog bevare lidt elasticitet, var værd at bringe ud i verden. Det var en slags lim, der kunne formes og stivne.

Derfor begyndte en lang 7-årig proces med at eksperimentere med materialet i et selvbygget laboratorium. Dag ud og dag ind med mislykkede forsøg og hårde økonomiske vilkår.

Det til trods, nægtede Jane, at gå på kompromis med sin oprindelige ide og vision om, at produktet skulle være magisk.

Årets DIY produkt

Flere år og utallige forsøg senere, har Jane i dag opnået sin vision om et magisk produkt. Hun har opfundet silikonegummiet, der hærder over tid. Produktet er i år kåret som årets bedste DIY produkt, det hedder Sugru – der er et irsk ord for leg – og det kan købes i bl.a. Panduro Hobby her i Danmark.

Og netop som jeg har færdiggjort dette blogindlæg, går det op for mig, at jeg har brug for Sugru til et af de områder, Jane foreslår det brugt til: min strømledning har været rullet og mast så mange gange, at det beskyttende plastik omkring den, er bristet. Lad mig lige sætte lidt Sugru på, så ledningen holder i ekstra lang tid. Thank you Jane!

Og så vil jeg samtidig teste om selve materialet kan bestå min næste test, der er en redning af mit yndlings Eva Peroni hårsmykke, som har ligge i 4 år og ventet på Sugru.

Jeg oplevede Jane på den grafiske festival Reasons to be Creative i Brighton, hvor hun fortalte sin meget personlige beretning om kreativitet og vedholdenhed.

 

 

10
nov

Midt i en SMS novelle

sms noveller fra smspress

På Bog Forum blev jeg introduceret til sms novelle konceptet. Set med grafiske øjne, er det ikke så spændende, for der er kun tale om tekst sms’er. Men der er nu også lavet både lydfiler og videobøger til dem, der ejer en smartphone.

En af de største udbydere på markedet med sms noveller lige nu, hedder SMSpress og de har et stadigt voksende udvalg af muligheder. Jeg har valgt at følge ‘Hillerødlove’ af Merete Pryds Helle, som løber over 2 dage. På den måde får jeg løbende novelle sms’er igennem to dage fra fiktive personer, der igennem deres dialog, opbygger en historie. I denne novelle kan jeg også selv bestemme slutningen.

En sms novelle består aldrig af mere end 4 personer, fordi det ellers vil forvirre mere end gavne historien. 4 er altså maksimum for hvor mange hovedpersoner, vi kan overskue på dette medie. Og det er da heller ikke ubetinget let at følge historien uden introduktion eller en beskrivelse af de personer, der indgår i novellen. På den anden side, er det underholdende nok at blive en del af et drama, uden at have følelser involveret.

Der var da også følelser med i det hos mig fra en start, for jeg havde egentlig glemt, at jeg havde tilmeldt mig en sms novelle, så jeg brugte et par timer i frygt for at min telefon var blevet hacket og at jeg havde glemt en taske et sted…… Jeg blev selv fanget midt i en sms novelle og kom til at tage den helt alvorligt. Det er nu meget skægt set i bakspejlet.

Chik Lit sms novelle

Sådan gør du

Hvis du er blevet nysgerrig på konceptet, kan du prøve det af på en af følgende måder:

Klik ind på smspress.dk og find den novelle, du har lyst til at følge/modtage. Hver novelle har en beskrivelse, en pris samt en tidsdefinition så du ved, hvor længe du vil modtage sms’er.

Nogle biblioteker giver dig mulighed for at låne sms novellerne så du på den måde kan låne dem gratis. Det gør du ved at indtaste lånekortnummer samt kode eller cpr nr og kode på smspress.dk før du låner novellen.

Du modtager med det samme en sms, der fortæller hvornår du kan forvente st modtage den første novelle i historien. Du får også en sms, når novellen er færdig.

Der findes bøger til voksne i flere genrer – her f.eks. Søren Kierkegaard, en chik lit sms novelle og en spøgelseshistorie for børn. Se udvalget på smspress hjemmeside. SMSpress fortalte på bogmessen at ældre som unge, voksne og børn viser interesse for den nye måde at læse noveller. Jeg holder nu stadig meget af den helt gammeldags trykte bog, men synes dette kan være et ok supplement som en sjov gimmick eller som en ekstra videnkanal til f.eks. Kierkegaard o.a. som jeg ikke normalt har stor viden med. Jeg kan også forestille mig, at der blev lavet en foto novelle som en slags rejsedagbog, der enten følger en kendt persons liv og færden igennem fortiden, eller følger en genre over tid som en slags snapchat med en kontinuerlig historie.

Der er mange muligheder, der endnu ikke er blevet taget i brug, så mon ikke der kommer mere udvikling fra den kant? Det kunne f.eks. være spændende at få fotografier af Wegner design eller andre designere over tid. En foto novelle om design med skitser og informationer om specialviden og teknikker. Sådan en novelle ville jeg hilsen velkommen med stor interesse.

Kierkegaardinspirerede sms fortællinger

sms novelle for børn

26
okt

World Press Photo 2014

World Press Photo 14 i CPH

En af ugens helt store oplevelser, der har givet stof til eftertanke, tårer i øjnene, inspiration, ærefrygt og til tider en klump i halsen, men også træk på smilebåndet, er World Press Photo 2014 udstillingen, der lige nu vises i Politikens Hus ved Rådhuspladsen i København. Du kan også se verdens bedste billeder på Politikens hjemmeside.

Udstillingen løber på sit sidste – stopper 30/10 – men her ser du vindere af de forskellige kategorier: World Press Photo Awards

Vinderbilledet er fænomenalt og værd at studere i længere tid, men alle billeder formåede at røre noget og sætte tanker igang. Rent fotografisk er jeg vild med det opstillede portræt, du ser nedenfor med 5 albinoer, der her er fotograferet på deres blindeskole, eller blindehjem er det nærmere, i Afrika.

Fotografier fra WWP14

Nogle af de fotografier, der også gjorde stort indtryk var f.eks. historien om den svenske atlet/løber Nadja Casadei, der er ramt af kræft og gennemgår kemobehandling, men det til trods har annonceret, at hun stiller op til OL i 2016. Det er stærke billeder af svenske Peter Holgersson. Hendes historie følger jeg nu via hendes blog.

Så var der historien om den tyske Barbara, der har dedikeret sit liv og åbnet sit hjem for herreløse hunde. Der bor 250 hunde i hendes hjem – de kommer alle til dyrlæge og bliver passet godt. Fotografierne er taget af engelske Julie McGuire

Der er også fotografiet af manden og kvinden, der sidder døde og omslynget i hinandens arme, næsten mumificeret af støv, byggesten og cement, der ubarmhjertigt er faldet ned over dem da deres arbejdsplads, fabrikken i Bangladesh, styrtede sammen ovenpå dem. Det er et fastfrosset øjeblik af en barsk virkelighed og som betragter er det svært ikke at skabe en historie om de to. Hvad var deres relation? Hvad var deres sidste ord? Fotografiet er taget af Taslima Akther.

Kan du ikke nå forbi udstillingen, er det muligt at købe en paperback udgave på 160 sider med alle fotografier via hjemmesiden.

Her kan du hente gratis apps til World Press Photo 2014 – iOS versionAndroid version

Følg WPP på Twitter her.

Politiken nævner, at World Press Photo 2015 mest sandsynligt kommer til at ligge fra d. 2.-22. oktober.

30
sep

Mediespor med Morgenbriefing Creuna

Creuna morgenbriefing

Som tidligere lovet, viser jeg her de mediespor*, Morgenbriefing Creuna handlede om i september. Sporene er opstillet som et metro- eller subway kort, hvor kunden selv vælger hvilket spor eller hvilke rejser, virksomhedens kommunikation, skal tages med på. Skemaet er en del af præsentationen fra Creuna – link findes i blogindlægget her.

*mediespor er ikke det korrekte udtryk, men et udtryk eller navn, jeg har givet det.

Lækker allegori

Jeg indrømmer gerne, at jeg er helt vild med deres måde at visualisere mulighederne på. Det at tage på en rejse i sin markedsføring og kommunikation giver et afsæt, hvor jeg tænker eventyr; at man må prøve sig frem og turde tage ud på nye ruter, hvis det er nødvendigt. Men også at jeg kan få et overblik over potentiale, jeg ikke udnytter, for det vil samtidig blive ret tydeligt, hvilke veje virksomheden sjældent eller aldrig tager ud på – og om det bør ændres. En udfordring under opsejling?

Samtidig giver kortet mulighed for at fokusere på ROI og KPI i de tiltag virksomheden foretager sig eller vil foretage sig i fremtiden.

Og ikke mindst giver det samlede kort mulighed for at overskue sine ejerskaber, SEO, analysedelen, den opnåede sociale kapital og den tilkøbte annoncering. Det er et lækkert arbejdsredskab på alle måder.

Lækker visualisering

Lækkert fordi det rummer både det logiske og det kreative: at metro-kortet visuelt og grafisk samtidig kan fungere som en hyldest til Massimo Vignelli (1931-2014), der blandt meget andet lækkert design, står bag subway kortet og den dejligt logiske farveinddeling og visualisering af et komplekst rejsesystem i undergrunden, er et plus i min bog. Selvfølgelig også lækkert, fordi der er farvede tracks at følge, så man kun bevidst hopper over på en anden rute.

En hurtig farveanalyse

De anvendte farver, der symboliserer de forskellige rejser er flotte, og de behøver bestemt ikke have de gode retrofarver, for at fungere. Her tænker jeg især på den brune linie, som vi kender fra subway’en, men også den røde og den gule. Med den valgte farvepalette til Creunas model, er der mulighed for at udvikle på modellen, når der kommer flere spor til, alene af den grund, at der er mange farver at vælge nye spor ud fra.

De blå, turkis og lilla toner i modellen symboliserer de højere luftlag, for at sætte et billede på. Det er farver, der er gode til at visualisere de mere logiske og overordnede tanker. Det er her det store overblik findes, her de visionære tanker opstår og her tålmodighedens kølige væsen hersker. Det er vel også alt sammen egenskaber, der er i spil ved indsamling af data, analysering af data og omsætning af data til konkrete målsætninger?

Ved at smide en kontrastfarve: rød, orange eller gul ind, skabes der dynamik og udtrykkes kraft, bevægelse, konkurrence, passion og modspil. Det er en mulighed for at give modellen lidt kant og handlekraftigt liv, sammen med den analytiske del.

Hvad farvevalget også afslører, er en bæredygtig tilgang til udgifter. Der er altså rigtig godt fokus på ROI i arbejdet med modellen.

 

Et close-up

Nedenfor ses et forstørret udsnit af sporet ‘sociale platforme’ hvor det ikke er nødvendigt at tage alle spor: Twitter, Facebook og LinkedIn. Her kan der udvælges, til- og fravælges helt efter behov og lyst. Yderligere tydeliggøres det, hvilke platforme, der kan skrues på eller målsættes ud fra.

Close-up af mediesporene

Micro Conversions

I et tidligere blogindlæg beskrev jeg hvad Creuna Morgenbriefingen om Micro Conversions handlede om i grove træk. Her kan jeg tilføje et par væsentlige detaljer fra præsentationen, som du også selv kan se via linket her i fuld længde. I videopræsentationen får du en intro til subway-kortet og til den måde, Creuna arbejder med det på. Du får i øvrigt også alle slides at se via Slideshare og får mulighed for at nærstudere kortet lidt mere tydeligt end her på siden.

Creuna testede deres metoder på egne målsætninger med 3 processer:

  • Udfordring – vi vil have flere til at komme til vores morgenbriefinger
  • Forretningsmål – flere skal tilmelde sig til via hjemmesiden
  • Handling – hvad skal der ske for at nå målet?

Analyser viste god søgning på ordet Morgenbriefing og derfor lancerede de en Google Adwords annonce.

Med brug af sociale medier kunne der hentes mere – LinkedIn blev især brugt.

Strategien skabte handlingsmønstre, der i bund og grund kunne måles på, via brugernes klik på en ‘Tilmeld’ knap.
Og dét er micro conversions.

Creuna sluttede af med en reminder om at have brugeren i fokus.

♥ Tak til Creuna for at dele deres viden via morgenbriefings, videopræsentationer og slides.

Her ser du aktuelle events fra Morgenbriefing Creuna.

17
sep

Micro conversions med Creuna

Micro Conversion seminarTirsdag morgen tog jeg til morgenseminar ved Creuna i de nye lokaler på Vesterbro Torv i Aarhus. Lokaler der er strippet for alt, hvad der hedder personlighed. Det er hvidt, industrielt, der er højt til loftet, interiøret består af sorte og gråtonede møbler, enkeltheden larmer i det åbne og tydeligt koncentrerede kontorlandskab. Det minder om en loftslejlighed i New York og selvom det kan lyde ucharmerende, sælger stedet sig selv igennem en påtrængende indbydelse til koncentration.

I mit tilfælde som gæst på morgenseminaret, var jeg koncentreret om, at blive klogere og høre lidt om, hvordan man får sine brugere til at ‘gøre arbejdet’. Det handlede om micro conversions og Creuna fik lejlighed til at vise, hvordan der med kunde- og dataanalyser kan arbejdes med flere muligheder i udvikling af customer experience i digitale løsninger.

Jeg efterlod min mørkeblå jakke på knagen iblandt et hav af jakker i præcist samme farve – og jeg skulle forestille at kunne noget med farver? Men ok, i mit grå og mørkeblå outfit havde jeg iført mig en attitude der viste, at jeg magter at rumme teknisk data og analytisk viden, samt at omsætte den viden til en kompetence. Ikke at jeg skal til at sælge Micro Conversions, keyword analyser, Google analytics strategier, AdWords kampagner eller designe en mediestrategi. Men de eksempler seminaret tog udgangspunkt i, handlede i høj grad om sund fornuft, kundeservice og målbare tiltag.

Men hvad bruger vi egentlig målinger til?

Baymard Institute offentliggjorde i marts i år en analyse, der viste at omkring 70% online køb bliver forladt i købsflowet. Igennem længere tid har design og flow ligget for skud og er blevet mistænkt for at være årsagen. Måske var farven på knappen forkert, måske var den ikke tydelig nok, måske var ordlyden forvirrende. Det har været en fin proces, som har medført stor viden og indsigt i UI, flow og brugervenlighed i købsprocesser.

Men som eksempler fra seminaret viste, kan et urealiseret køb handle om noget som simpelt, som et øjebliks distraktion, der kræver, at vi er til stede i det virkelige liv. Derpå glemmer vi måske, hvad vi var i gang med og her er der brugbar viden for sælger.

What to do?

Creuna viste et godt eksempel på hvordan en online shop, selv tog kontakt til en kunde, der havde forladt en købssituation før købet var realiseret. Sælger/webshoppen spurgte via en mail høfligt ind til, om der var sket noget i købsflowet og lagde et link til indkøbskurven med i mailen. Resultatet blev, at brugeren afsluttede sit køb og samtidig opnåede en rabat på købet. I dette tilfælde havde brugeren oprettet en profil og kunne let kontaktes af webshoppen. Det er selvfølgelig ikke alle online shops, der vil kunne benytte samme tiltag, men så er mulighed for at blive trendsetter og komme op med en helt ny metode.

Micro Conversion

Creuna viste også et eksempel på, at de tager deres egen medicin. Ved at lave keyword analyse, ændre i søgeoptimering og tage LinkedIn i brug, fremfor kun at bruge den gamle traver: nyhedsbrevet, fik Creuna boosted deres events. Målet var at få ledt brugere ind på deres event-side, for at tilmelde sig seminarer via en kontaktformular. Ved tiltag ud fra målinger, opnåede Creuna 100% flere tilmeldinger til dette seminar – der også slog rekorden for tilmeldinger i Aarhus nogensinde. Hallelujah! Succesfuld micro conversion.

Se aktuelle events fra Creuna

Den grafiske oplevelse

Det var ikke kun tek. viden, analyser og diagrammer. Der var også en grafisk godbid som jeg desværre ikke kan vise, før Creuna frigiver slides og videopræsentation fra seminaret. Når det sker, vil jeg vise deres arbejdsdiagram til mediestrategi. Et diagram der ville have fornøjet Massimo Vignelli og en god hyldest til ham netop i år, hvor han gik bort.

Årsager til at deltage i morgenseminar ved Creuna:

  • – brugbar viden
  • handson eksempler
  • – indsigt i nye muligheder
  • – udvidelse af netværk
  • – slutter præcist til tiden
01
sep

Ásgeir Trausti i intimkoncert på ARoS

Boy og Asgeir Trausti - ARoS

Omkring 250 veloplagte gæster var samlet på ARoS til en smuk og unik intimkoncert, med islandske Ásgeir Trausti lørdag aften i Aarhus Festuge. Koncerten skulle have været afholdt på toppen af ARoS, og på den måde have hyldet 2 islandske stortalenter – den dansk-islandske kunstner Olafur Eliasson for regnbuen ‘Your Rainbow Panorama‘, der skulle have sat scenen for det islandske musiktalent Ásgeir Trausti. Superb ide!

Regnbuen på ARoS Kunstmuseum
Men vejrguderne ville det lidt anderledes, så efter en hel dag med nedbør, var det desværre ikke muligt at realisere koncerten i de smukke og farverige omgivelser på toppen af ARoS Kunstmuseum. Selvom netop den scene og det vejr, ville have sat en perfekt, kunstnerisk ramme på et af Ásgeir Traustis storhit: Nýfallið Regn

Tasken pakket til koncert
Min clutch var på forhånd pakket med Kleenex og Trausti godter til aftenens koncertoplevelse. Jeg forventede en spektakulær oplevelse for alle sanser; farver på toppen af Aarhus til Aarhus Festuge – måske til en solnedgang, kunstmuseets omgivelser og Ásgeir Trausti, der synger så pokkers smukt, at det vækker alle følelser og sanser. Vejrudsigten havde tilmed bebudet lyn og torden, som jeg modigt vedtog, ville gøre det hele endnu mere unikt og spændende. Jeg forestillede mig intet mindre end en sansefest i vejrgudernes vold og magt tilpas orkestreret til at matche de storladne sange fra Ásgeir Trausti. Regnbue, solnedgang og lyn måtte desværre undværes, men magien var fuldt til stede – omend i koncentreret ro.

Asgeir Trausti koncert på ARoS
Regnbuen blev hurtigt skiftet ud med et andet vartegn for ARoS, skulpturen Boy, som delte scene med Ásgeir Trausti og band. Om det var et oplagt sted, er jeg ikke sikker på, men muligvis var det praktisk, som de stod der og spillede bagved Boy.

Helt sikkert var det dog at lyden var perfekt, der var masser af plads – tilskuerantallet var som i et drømmescenarie – og bandet var koncentreret, velspillende og leverede en smuk koncert. Der var kuldegysninger, glæde, og aktiv lytning hele vejen igennem koncerten, der bød på både engelske og islandske numre. Begge lyder fantastisk, men der er noget helt særligt ved det islandske, mytiske sagn- og sagasprog, der vækker Ásgeir Traustis stemme til en helt speciel og autentisk dimension. Der var koncentreret fordybelse fra ham under alle numre, og hans klang var præcist så klar, ren og fantastisk ægte i sin liveudgave, som man får den på debutalbummet Dýrð í dauðaþögn eller In The Silence, som den engelsk album udgave hedder.

Netop Nýfallið Regn viser, hvor generøs Ásgeir Trausti er i sin musik. Der er fuld kraft og spændvidde i lyden, der føles fyldig og kommer godt rundt i alle kroge af lyttesansens receptorer. Det er ren umami for lyttesansen og måske netop derfor, er det let at få sangen helt ind i kroppen. Et fantastisk nummer, som Àsgeir heldigvis gav på sit modersmål denne skønne aften på ARoS.


Efter en imponerende fortolkning af Nirvanas ‘Heart Shaped Box’ lettede jeg og svævede på en sky af lykke. Det var en stor hyldest til en stor og savnet kunstner – fra et nyt, upcoming stortalent. Og tak til Ásgeir for en revival af det fantastiske Nirvana nummer.


Igennem den korte periode Ásgeir Trausti har nået at funkle på stjernehimlen, har flere tilkendegivet en mangel på kontakt fra kunstneren mod publikum under live-optrædener. Jeg forstår fuldt ud, hvad der henvises til, men jeg finder det egentlig ret tiltalende, fordi det skaber et rum, hvor du får lejlighed til at lade hans musik arbejde sig ind til dig udenom synssansen. Det skaber et andet nærvær, påstår jeg. Og så er det sådan at, nogle øjeblikke kun er til låns. Det er som ‘snapshots’ i et øjebliks nærvær – og så er det væk igen.

Ligeså er Ásgeir Trausti for denne gang, men det er helt sikkert, at der kommer flere godter fra hans hånd inden længe. Personligt vil jeg se frem til at høre mere fra ham, og helst på hans modersmål. Indtil da tager jeg lørdagens koncert og hans islandske album med mig som ‘my precious’.

Disse numre af Ásgeir Trausti bør du høre:
Nýfallið Regn – Torrent (UK version på SoundCloud)

Surmagestur – her i en hyggelig og tidlig udgave på Youtube
Samhljómur – link til Youtube

Følg #AsgeirMusic på Twitter

Subcell – med Subcell app’en var det muligt at livestreame koncerten for 5$
iTunesGoogle Play

Becoming Ásgeir Trausti – en video intro til Ásgeir og hans vej til album-udgivelse.

Tak til ARoS og Train for at samarbejde om dette fantastiske arrangement med kunst i kunst.
Det var en elegant og spektakulær oplevelse.

Ekstra info: Àsgeir Trausti spillede og signerede albums i Stereo Studio i Ryesgade lørdag eftermiddag.
D. 4. oktober kommer Adam Cohen og spiller et par numre i butikken.

06
jun

ADC Global – I joined a club

ADC  welcome letter

ADC Global membership

Yesterday I received my welcoming letter from ADC Global in the mail. Now I have a membership card that gives me access to join club meetings, if I am around of course. I plan to be at some point, and I must admit to having high expectations for this global membership.

ADC membership card

I expect a club to be a mix of business and pleasure and since it is a club to honor winners and display outstanding work, I expect to get a great deal of inspiration eventhough they do not have a Danish chapter. Yet?

Join a club

While travelling in New York I met a freelance photopgrapher who adviced me to find and join a club. As a smart career move and also a great way of getting introduced to others while travelling abroad. She makes a great deal of connections through her club and even get some work every now and then from other members of the club. But mainly she joined an international club to get inspiration and inside knowledge when visiting other countries.

ADC - a global awards club

“ADC is the first global organization to celebrate and award leaders in creative communications” as stated on their website. Their history is impressive going back to the foundation of the club in 1920. They connect creative professionals around the world.

I met ADC Global at OFFF Barcelona festival, where they displayed various projects that required physical interaction and action from the viewer.

ADC winners exhibition

It looked like a mix of installations that could have been made centuries ago, like a Storm P. drawing or invention. They displayed winners of ADC awards. Turn the handle and watch the negatives through a lense:

ADC exhibition Ride the bike and watch a movie or strike a key and see a movie on the screen:

exhibition

A great mix of old and new. In the room ADC also exhibited the old journal – a handwritten log ‘Annual of Advertising Art in the United States 1921′. Learn more about ADC Global here.